Ableton, Bitwig, Logic e FL Studio hanno ricevuto importanti aggiornamenti quest’anno, ma qual’è la classifica delle 6 migliori DAW nel 2023?

Nel 2023, tutti gli sviluppatori DAW di punta hanno cercato di sottolineare i propri USP principali, facendo ancora meglio ciò che sanno fare meglio.

Nel complesso, è stato un anno incredibile per i software musicali, con quasi tutte le principali DAW che hanno ricevuto un importante aggiornamento. Scopriamo quale abbiamo incoronato come il migliore del 2023.

1. Bitwig Studio 5 – Vincitore

Non esitiamo a porre la nostra corona sulla testa di Bitwig Studio. Il corposo aggiornamento v5 di aprile ha riaffermato il suo status di workstation preferita dai musicisti creativi. I suoi cinque nuovi MSEG, Curve, Segmenti, Scarabocchio, Trasferimento e Pendenze, hanno fornito ciascuno nuovi modi in cui gli utenti potevano modellare praticamente qualsiasi parametro a piacimento. L’aggiornamento 5.1 di questo mese ha portato sul tavolo anche una varietà di nuove possibilità sonore.

Queste aggiunte di manipolazione del suono hanno portato a un potenziamento completo dell’intero sistema di modulazione di Bitwig Studio, consentendo il controllo più profondo a livello di traccia e progetto che abbiamo mai visto offerto da una DAW. Sempre più esperti del gusto citano la crescita di Bitwig in una DAW unica come una ridefinizione del flusso di lavoro, non troppo dissimile dai primi trionfi di un’altra azienda con sede a Berlino.

2. Ableton Live12

Ableton Live ci ha finalmente presentato quest’anno l’aggiornamento Live 12 (ancora in versione beta al momento della stesura di questo articolo). Gli specialisti di musica elettronica hanno aggiunto capacità di trasformazione MIDI ancora più profonde, oltre a tutta una serie di nuovi strumenti eccezionali: Roar, Meld e Granulator III, che servono rispettivamente percorsi stimolanti verso una saturazione nodosa, una modellazione del suono compatibile con MPE e un’atmosfera basata sulla grana. . Anche se mancano ancora alcune settimane alla versione finale completa di questo aggiornamento, questo arrivo ha segnato una notevole evoluzione di questa eminente DAW.

3. Image Line FL Studio 21.2

Image Line ha anche apportato alcuni progressi impressionanti a FL Studio, con il suo aggiornamento 21.2 che aggiunge la separazione intelligente degli steli al mix. Sfruttando la potenza ormai onnipresente dell’intelligenza artificiale, questo malleabile strumento di separazione delle radici consente di dividere qualsiasi sorgente audio nelle sue parti componenti.

Questa nuova funzionalità completamente integrata ha sicuramente fatto girare la testa a DJ, sound designer e chiunque cerchi di smontare quei vecchi mp3 polverosi. Questa non era la storia completa, poiché Image-Line ha anche avviato il suo nuovo ecosistema di campioni e distribuzione FL Cloud all’interno di questo aggiornamento, per non parlare del lancio del vivido sintetizzatore che emula Juno, Kepler.

4. PreSonus Studio One 6.5

Nel frattempo, PreSonus si è basato sul toolkit del 21° secolo di Studio One. L’aggiornamento 6.5 ha portato sul tavolo un renderer Dolby Atmos nativo, implementato in modo intelligente nel flusso di lavoro di mixaggio. Offriva anche un’uscita parallela per il monitoraggio binaurale. Questa DAW ora predisposta per l’audio spaziale ha portato con sé un nuovissimo Surround Panner e Dolby Atmos Object Panner. Queste aggiunte hanno mirabilmente despecializzato il dominio del mixaggio audio spaziale e hanno reso questo universo qualcosa all’interno del quale tutti gli utenti potevano esplorare il mixaggio.

Restando fedeli a PreSonus, quest’anno la società ha anche presentato il suo nuovo formato di file cross-DAW open source, soprannominato “DAWproject”. Questo nuovo formato di file, prodotto con Bitwig, consente di impacchettare, comprimere e condividere facilmente un intero progetto tra sistemi (e DAW). Una grande differenza è che anche l’automazione del progetto, le impostazioni dei plug-in, le impostazioni del channel strip, le clip e le scene sono raggruppate nel nuovo formato.

5. Apple Logic Pro per iPad

Probabilmente avrai anche notato che Logic è finalmente diventato disponibile come DAW mobile su abbonamento all’inizio di quest’anno, con la sua interfaccia e il flusso di lavoro splendidamente ottimizzati per l’iPad.

La transizione di molti degli strumenti ed effetti classici di Logic, tra cui ES2, Space Designer e molti altri, si è comodamente affiancata ad alcune aggiunte su misura, adattate ai tablet, sotto forma di Sample Alchemy e dell’ultra divertente strumento di time-morphing, Beat Interruttore. In molti modi, sembrava il culmine dello scivolamento sempre graduale di Logic nel dominio multi-touch.

6. Avid Pro Tools Sketch

Uno sviluppo illuminante quest’anno è arrivato per gentile concessione di Pro Tools Sketch di Avid. Il nuovo ambiente basato su loop dell’azienda è stato apparentemente progettato per attirare coloro che hanno familiarità con i flussi di lavoro in stile Ableton Live nell’ecosistema Avid. Sebbene Pro Tools sia indiscutibilmente lo standard del settore, non è mai stata una scommessa sicura per gli artisti elettronici, che tendono a favorire il tipo di interfacce basate su clip come (ora) si trovano in Sketch.

Nonostante consentisse agli utenti la possibilità di mixare con 16 tracce audio e MIDI, eravamo più che un po’ scettici al momento del lancio del fascino a lungo termine di Sketch, con la mancanza di supporto per plug-in di terze parti che rappresentava un grosso problema. Ma va detto che Sketch funziona eccezionalmente bene come idea autosufficiente creando t