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Creare Il master per streaming e vendita

CREARE IL MASTER PER STREAMING E VENDITACover Articolo

Chi produce musica, si trova oggi a creare versioni dei master che siano adatte a ciascuno degli usi più richiesti, siano essi lo streaming o la vendita del supporto fisico. In questo appuntamento con HeyGiona, la serie esclusiva di tutorial curati da Giona Guidi, esaminiamo ciascun caso, per capire insieme cosa si richiede.

Quando registriamo, mixiamo e masterizziamo musica, applichiamo la compressione dinamica, che è un modo per controllare musicalmente dinamica e tono.

Durante la codifica con perdita, come mp3 o AAC, viene applicata la compressione dei dati, che riduce le dimensioni dei file fisici. Per questo articolo, la compressione si riferisce solo alla compressione dei dati.

YouTube e video in streaming

L’audio per il video è probabilmente il caso più semplice, quindi passiamo prima a quello. Per i video, dovresti fornire una versione del file WAV a 16 bit/48 kHz e includere le istruzioni per l’editor video affinchè codifichi l’audio come PCM, con audio non compresso.

Ogni workstation di editing video è diversa, ma l’editor deve scegliere un’opzione di esportazione, o codec, che incorpori l’audio PCM non compresso nel file video. Non consentire loro di esportare utilizzando un codec AAC o mp3 con perdita.

Quando il video ad alta risoluzione con audio PCM viene trasmesso in streaming tramite YouTube (o altri servizi di streaming), l’impostazione di riproduzione con la risoluzione più alta dovrebbe trasmettere audio e video non compressi.

Se l’utente sceglie un’impostazione di riproduzione di qualità inferiore, YouTube trasmetterà in streaming un file video e audio più compresso, con un bitrate inferiore e una qualità inferiore.

Se il file video originale contiene già un file con perdita di dati, verrà nuovamente transcodificato per uno streaming a velocità di trasmissione inferiore. In questo modo, lo spettatore ascolterà una traccia audio che è stata danneggiata due volte dalla codifica con perdita di dati.

Headroom e codifica lossy

È necessario essere consapevoli del fatto che la creazione di una versione con codifica lossy (mp3 o AAC) di un file musicale introdurrà una certa distorsione e quindi aumenterà leggermente il volume del file audio.

CREARE IL MASTER PER STREAMING E VENDITASchermata  di Nugen Mastercheck

Un mp3 a 320 kbps può aumentare il volume di 0,5 dB, mentre un mp3 a 128 kbps può aumentare il volume fino a 1,5 o 2 dB. Sapendo questo, è importante mantenere un limite di almeno 1,0 dB (True Peak) per il massimizzatore / limitatore di mastering durante l’esportazione per la codifica lossy, che include mp3, AAC e l’uso in streaming video.

Ottimizza per la distribuzione online

Lo streaming e il download sono i due modi più probabili in cui la tua musica verrà distribuita online. Nella maggior parte dei casi, la tua musica sarà disponibile per lo streaming su servizi come Spotify, Apple Music, Tidal, Deezer, ecc. Per la musica acquistata, molto probabilmente utilizzerai un servizio come iTunes, Amazon Music, 7Digital, eMusic, BandCamp, ecc.

Per quelli di noi che non hanno un contratto con una grande etichetta discografica, dobbiamo utilizzare aggregatori, come Tunecore, Distrokid, per inviare la nostra musica alle piattaforme di streaming e di vendita.

Sebbene la maggior parte degli aggregatori ti consenta di caricare quasi tutte le versioni della tua canzone (mp3, .wav, flac, ecc.), È meglio fornire una versione che funzioni bene su tutti i siti.

Il Volume LUFS

Ogni sito di streaming misura il volume (LUFS) del tuo brano e abbina il livello del tuo brano a quello di tutti i brani sulla piattaforma. Per evitare l’elaborazione dell’audio, la maggior parte dei brani viene semplicemente abbassata di livello per soddisfare una misurazione LUFS specifica.

Tuttavia, non tutti i servizi utilizzano lo stesso standard LUFS e non tutti i siti misurano il volume allo stesso modo. Allora cosa dobbiamo fare? Nel bene o nel male, non abbiamo molta scelta qui.

Quando si utilizzano gli aggregatori, siamo in grado di fornire un master che viene distribuito su tutte le piattaforme. Ma davvero, va bene finché il nostro maestro è competitivo con altre canzoni del nostro genere specifico. La canzone di tutti verrà trattata allo stesso modo su ogni piattaforma, quindi il campo di gioco rimane a livello.

Ottimizza per iTunes

L’iTunes Store è un’eccezione alla descrizione di cui sopra. iTunes attualmente accetterà master MFiT (Mastered For iTunes) di artisti indipendenti tramite Distrokid. L’accordo con MFiT è che un ingegnere di mastering certificato MFiT fornirà a iTunes un file .wav a 24 o 32 bit.

MFiT specifica anche che si lasci un po ‘di margine per la codifica mp3. Per ottenere la certificazione nella creazione di master MFiT, preparerò a breve una guida specifica per eseguire il mastering per iTunes di Apple.

Padroneggiare le risorse del plugin

È importante sapere esattamente come una particolare codifica lossy o piattaforma di streaming cambierà il livello e il suono del tuo master.

A tal fine, i seguenti prodotti ti consentono di ascoltare il tuo master in vari formati codificati, per verificare la presenza di problemi di volume su molte piattaforme:


Compact Disc e Vinile

Anche se sta diventando sempre meno comune per gli artisti indipendenti produrre e vendere CD, la necessità di creare per questi supporti è ancora attuale.

Quando ci si prepara a produrre CD, assicurati di creare il master finale a 16 bit, 44,1 kHz. Se intendi uscire su vinile, contatta l’impianto di stampa e verifica se preferiscano un file non masterizzato, o un file a 24 bit invece del master CD a 16 bit.

Se il tuo obiettivo è il CD, controlla con il tuo impianto di produzione se richiedano un CD audio Red Book, un file immagine disco o uno speciale file DDP per duplicare o replicare i tuoi CD.

L’impianto avrà anche bisogno della tua grafica consegnata in un formato specifico, quindi assicurati di ottenere queste informazioni prima di metterti all’opera con Photoshop

Le Piattaforme Online

I file WAV non compressi sembrano essere disponibili solo da poche fonti, come HDTracks, AIX Records, Chesky Records e siti di artisti come Bandcamp e Soundcloud. Questi siti vendono la tua traccia nella massima risoluzione che puoi fornire.

CREARE IL MASTER PER STREAMING E VENDITASchermata caricamento Soundcloud

Anche se fornisci file non compressi a questi siti, ricordati però che molti ascoltatori convertiranno comunque i file scaricati in mp3, quindi ti consiglio di lasciare 1 dB di headroom sui file master WAV.

Rimani aggiornato

La distribuzione fai da te è diventata la norma e spetta a tutti noi conoscere il modo migliore per creare e distribuire i nostri maestri.

Il lato commerciale della distribuzione e della riscossione delle entrate è un problema vasto, ma creare master che suonino alla grande su tutte le varie piattaforme e media dovrebbe diventare una seconda natura.

Ricorda che man mano che i servizi di streaming maturano, possono aggiornare periodicamente le loro specifiche tecniche per la consegna del master, quindi fai i compiti e cerca di rimanere aggiornato sullo stato delle cose.

CREARE IL MASTER PER LO STREAMING E LA VENDITA: voi eseguite il rendering differenziato a seconda del supporto e della piattaforma ? Fatecelo sapere nei commenti della nostra pagina Facebook

Satellite Plugins: Collabora in qualsiasi DAW

Satellite Plugins: collabora in qualsiasi DAW
Cover Articolo

Satellite Plugins 2.0 è un nuovo e innovativo plug-in VST / AU / AAX creato da Mixed in Key che consente agli utenti di collaborare a progetti audio in qualsiasi DAW su Internet. Satellite Plugins 2.0 consente ai musicisti di connettersi a una sessione di Satellite Plugins e di contribuire con parti audio e MIDI.

Una persona può produrre una traccia in Ableton Live su Windows, mentre un’altra può essere in Logic su Mac e altri collaboratori possono partecipare alla sessione in altre DAW. L’audio o il MIDI registrato in Satellite Plugins 2.0 si sincronizzerà automaticamente tra quelle DAW su qualsiasi piattaforma e può essere facilmente esportato.

Questo plug-in all’avanguardia rende possibili collaborazioni in tempo reale ed elimina la necessità per i partecipanti coinvolti nella sessione di utilizzare la stessa DAW o trovarsi nella stessa stanza. Satellite Plugins 2.0 è disponibile gratuitamente per un periodo di tempo limitato.

Funzionalità in Satellite Plugins 2.0

Collabora con chiunque, ovunque, all’interno della tua DAW
Collega qualsiasi DAW a Satellite Plugin 2.0
Invita i collaboratori alla tua sessione
Registra audio e MIDI in Satellite Plugins 2.0
Esporta audio e MIDI registrati in Satellite Plugins 2.0 nella tua DAW
Scambia audio e MIDI senza rimbalzare o utilizzare sistemi di condivisione di file
Invita i collaboratori alla sessione tramite e-mail
Assegna autorizzazioni Host, Co-Host, VIP +, VIP e Visualizzatore per determinare chi può caricare / scaricare tracce e invitare altri alla sessione
Scegli di rendere pubblica la tua sessione
Esegui il backup delle tue sessioni senza interruzioni nel cloud

Utilizzo Studio

Collabora con musicisti, produttori e cantanti di tutto il mondo, in tempo reale
Ospita una sessione e invita gli strumentisti a registrare in parti
Scrivere una canzone insieme ad altri autori di canzoni
Riconnettiti con la comunità musicale
Genera nuove idee fresche per le tue tracce scrivendo con altri
Usa Satellite Plugin 2.0 nei tuoi stream su Twitch e YouTube e invita il tuo pubblico a collaborare
Perfetto per sessioni di lavoro a distanza, band e ingegneri di missaggio / mastering

Flusso di lavoro in Satellite Plugin 2.0


Apri o avvia un progetto nella tua DAW su cui desideri collaborare
Una volta che hai audio o MIDI da condividere, apri Satellite Plugins 2.0 come strumento MIDI su un nuovo canale nella tua DAW
Aggiungi l’audio satellitare su tutti i canali che desideri utilizzare per registrare l’audio sui plug-in Satellite
Aggiungi Satellite MIDI su qualsiasi canale che desideri utilizzare per registrare MIDI su Satellite Plugin
Invita i tuoi collaboratori tramite e-mail direttamente dal plug-in
Riproduci all’interno della tua DAW qualsiasi audio o MIDI da condividere; questo carica la traccia su Satellite Plugins
Una volta che i tuoi collaboratori si sono uniti alla sessione e caricato audio o MIDI, apparirà in un istante in Satellite Plugins
Esporta file WAV e MIDI da Satellite Plugins 2.0 facendo clic e trascinando la freccia in basso nell’angolo in alto a destra dei file audio.

Compatibilità

Ableton, Logic Pro X, FL Studio, Cubase, Studio One, Pro Tools, Reason, Reaper, Bitwig, Garageband e Digital Performer

Prezzi e disponibilità

Satellite Plugins 2.0 è gratuito, disponibile immediatamente a partire da da questo link

[News] PioneerDj pubblica il documentario DISTANT DANCEFLOORS: Il Covid e La Musica Elettronica

Il nuovo documentario realizzato da Pioneer DJ illustra l’impatto del COVID-19 sul settore della musica elettronica.

Pioneer DJ pubblica Distant Dancefloors che esplora l’impatto globale del COVID-19 sulla scena della musica elettronica. In che modo il settore musicale si sta adattando? E, come sapremo riprenderci e dare forza a nuove basi sostenibili come settore ed essere innovativi per tutti gli altri, per essere di esempio?

Mentre il mondo muove i primi passi nella ‘nuova normalità’, Pioneer DJ presenta la sua visione a 360° sull’impatto economico, psicologico e sociale che COVID-19 ha avuto sulla Club Culture globale.
Improvvisamente, la musica si è fermata: i locali hanno dovuto chiudere, festival, eventi e live sono stati annullati mettendo a rischio i mezzi di sostentamento di migliaia di persone. Distant Dancefloors ritorna ai primi momenti dell’espansione del virus: le prime avvisaglie, la presa di coscienza globale e il conseguente lockdown.
Condividendo le loro riflessioni sugli ultimi sei mesi, il film offre i commenti di DJ internazionali come Blond:ish, Eats Everything, Honey Dijon, Luciano e Rebuke e di figure culturali chiave come Kevin Watson, Autore dell’International Music Summit Business Report & Paul Reed, l’Association of Festivals, talent manager e fan. Analizzando l’insieme dell’esperienza degli intervistati, Distant Dancefloors esplora il modo in cui il settore si è prima adattato e poi ha iniziato a ricostruirsi.

Nel film, ascoltiamo le opinioni contrastanti degli artisti mentre cercano di rispondere alla crisi offrendo il loro punto di vista sul futuro del settore. Lo streaming video diventerà la nuova normalità? La popolarità dello streaming continuerà quando torneremo nei club? Abbiamo l’opportunità di cambiare in meglio il settore? Qual’è stato l’impatto sulle centinaia e migliaia di persone i cui mezzi di sostentamento dipendono dal settore? Il dancefloor può continuare ad esistere ai tempi del distanziamento sociale? Distant Dancefloors indaga.

Noi abbiamo chiesto di raccontare la propria esperienza al nostro amico Giona Guidi, direttore musicale degli eventi Emporio Armani e dj producer internazionale. Nei prossimi giorni metteremo online la breve intervista. Voi che opinione vi siete fatti? Fatecelo sapere nei commenti della nostra pagina Facebook ed Instagram

[News] Pioneer Dj estende a 90 giorni il periodo di prova dell’ App DJM-REC

Parliamo della app per la registrazione di mix DJ di alta qualità, DJM-REC, che consente di registrare efficacemente e archiviare poi facilmente i mix attraverso l’iPhone o l’iPad.

DJM-REC normalmente offre un periodo di prova di 30 giorni ma, in virtù del momento che stiamo attraversando, e per favorire la creatività degli artisti, Pioneer Dj ha deciso di estendere a 90 giorni.

DJM-REC si collega facilmente ai mixer della serie DJM dotati di funzione send/return* con un unico cavo USB. DJM-REC è in grado di controllare il limitatore di picco nel mixer DJ pr ridurre al minimo il clipping e la distorsione, anziché doverlo fare manualmente nel dispositivo di registrazione.

L’ App consente di eseguire lo streaming in diretta del mix attraverso YouTube, Facebook Live, Periscope, Instagram e Snapchat e caricare facilmente il tutto su servizi cloud come Mixcloud, SoundCloud e Dropbox.

Vengono create automaticamente registrazioni temporali (time-stamp) dei brani modificabili, grazie alle informazioni del fader trasmesse dal mixer DJM all’app, semplificando così la creazione di elenchi dei brani.

I suoni registrati nell’iPhone o nell’iPad possono anche essere istradati ai mixer della serie DJM con la funzione send/return digitale.

L’ App consente la registrazione analogica anche senza che il dispositivo sia collegato a un mixer, utilizzando un microfono esterno con la funzione microfono dell’iPhone o dell’iPad.

[News] YouTube è ancora il problema numero 1 da risolvere per la crescita dello streaming

The Trichordist ha pubblicato i dati annuali relativi a pagamenti e entrate dello streaming.
Le loro cifre suggeriscono che Apple Music offre il miglior valore agli artisti per singolo stream.
Secondo quanto riferito, Apple ha rappresentato il 25% delle entrate dello streaming, ma solo il 6% dei consumi nel 2019.
Nuovi dati di The Trichordist suggeriscono che Apple Music offre il miglior valore agli artisti per stream rispetto ai suoi concorrenti.

Secondo la loro Bibbia dei prezzi dello streaming 2019-2020:

Apple Music è di nuovo il miglior valore per stream, rappresentando quasi il 25% di tutte le entrate dello streaming, con solo il 6% dei consumi. Spotify genera entrate complessive più di qualsiasi altro streamer (nessuna sorpresa) posizionandosi al 44% di tutte le entrate dello streaming sul 22% dei consumi. Come affermato in passato, Content ID di You Tube è il problema principale che limita la crescita contribuendo solo al 6% dei ricavi su oltre la metà di tutti i flussi, al 51% del consumo totale.

Come si può evincere dalla tabella, Spotify occupa il primo posto grazie alla sua enorme quota di mercato per categoria di entrate con il 44,33%. Apple è in seconda posizione con una quota del 24,79% delle entrate pagate. A prima vista, Spotify è il chiaro vincitore qui. Tuttavia, Apple ha pagato quasi il 25% delle entrate dello streaming dei settori, nonostante rappresenti solo il 6,36% degli stream.

Questa media complessiva è utile per chiunque desideri calcolare i ricavi lordi semplicemente guardando i numeri su Spotify. Per coloro che potrebbero non esserne a conoscenza, c’è un semplice “trucco” per vedere i flussi di qualsiasi canzone su Spotify. Nell’app desktop, passare alla vista “album” e passare il cursore del mouse sopra il ||||||| all’estremità destra di qualsiasi brano, appena a destra della lunghezza del brano. Una volta lì, le riproduzioni per quella canzone si materializzeranno sotto la lunghezza della traccia stessa.